Модерн (фр. Moderne - современный) - художественное направление в искусстве, наиболее популярный в конце XIX - начале XX века.

С конца 19-го века до Второй мировой войны, общее желание чего-то нового и современного породило инновации в области искусства по всей Европе. Совместное использование определенных формальных элементов и теоретической базы, современный стиль (modern style) был известен под разными именами в каждой стране Арт Нуво (Art Nouveau) во Франции, Свободный стиль (the Liberty style) в Англии, Модерн (Jugendstil) в Германии, Сецессия (Sezessionstil) в Австрии, Свободный стиль (Stile Liberty) в Италии и Модернизм (Modernista или Modernisme) в Испании.

Сочетание веры в те улучшения, которые индустриальное общество принесет и отказ от стилистической эклектики оказались стимулом к созданию нового художественного языка, вдохновлялась непосредственно из природы. Богатая ссылками к животным и растения и характеризуется асимметричными извилистыми линиями, она была оживленной, очень декоративна и захватывающей.

Новый стиль

Новая художественная речь была акцентирована на линию силы'', которая, согласно бельгийским художником и архитектором Анри ван де Вельде, удерживала энергию лица, ее создавала Часть этой апелляции была желанию заложить фундаментальные теоретические принципы модернизма применение одного и того же эстетического критерия ко всем аспектам промышленного производства. От строительства до офисной работы, от керамики до моды, от графического дизайна до кованой работы - функциональное сочеталось с декоративным, следовательно полезные вещи также могли быть красивыми.

Средние классы современного общества, стремительно набирая экономический статус, теперь обращали внимание на художественное качество промышленных продуктов, которые они приобрели. В области живописи, они предпочитали органическим и натуралистическим темам, которые выражались через новые отношения между линией и поверхностью. Линейные и криволинейные арабески и прохладный прозрачный цвет составили композиции на основе волновых ритмов асимметричной модели. Толщина, как ремень кнута, и динамичность линий зависит от того, сколько энергии они предназначены провести.

Охарактеризован как Арт Нуво, этот выразительный стиль повлиял на многие художественных движений последнего десятилетия XIX века, начиная от постимпресионистського искусства - таких, как Nabis и символизм. В центральной Европе, среди деятелей сецессии, его влияние было результатом работы полного эмоционального выражения, а не только базовых описательных оснований.

Анри ван де Вельде, английский художник Уолтер Крейн, немцы Отто Экман, Герман Обрист, и, прежде всего, Густав Климт и Эдвард Мунк показали как декоративное искусство может иметь как социологические так и экзистенциальные значения. Известные архитекторы, художники и скульпторы, которые объединились в отдельную группу Сецессия, взяли за задачу создавать домашние объекты и мебель в погоне за «глобальным искусством». Это производило общую гармонию, в которой существует «взаимное ассимиляции родства интерьера» между всеми формами. Орта и ван де Вельде в Бельгии, Гимар во Франции, Макинтош в Шотландии, Гауди в Испании, Вагнер, Олбрич и Гофман в Австрии, Базиль в Италии - все использовали новые методы и материалы в современной международной языке. Стиль был узнаваемым во всем мире, даже, когда он почтил местные коренные черты, которые варьировались от готики до рококо, от кельтского к мавританского искусства.

Сладкое искусство

В первой четверти 20-го века влияния новых современных художественных стилей добрались даже маленьких областей художественных предприятий, включая кондитерскую отрасль. Во время Второй Империи, а затем Прекрасной эпохи (Belle Epoque), кондитерская отрасль достигла особенно высокого уровня мастерства - торт Захер (Sachertorte), восхитительные сладости, которые изобрели в Вене, популярны по сей день. Модерн, а затем и Арт Деко, имели особое влияние на украшения пирожных, определение их общего стиля, цветовой гаммы и декоративных деталей. Для многих, идеально сделать торт, пирог, пирожные считается более деликатным и эфемерным, чем любой керамическое изделие, его эстетический вид, по крайней мере, такой же важный как и его вкус.